×
Ракурс
Шедевры из приоткрытого тайника.
22 декабря 2014

14 ноября 2013 года в Риме открылась выставка «Модильяни, Сутин и проклятые художники»: 122 работы представителей парижской школы из собрания Йонаса Неттера. До этого она проходила в Париже и Милане.

В жанре тромплей
22 декабря 2014

Ярмарка интеллектуальной литературы «Non-fiction», прошедшая в начале зимы, порадовала разделом, посвященным бессмертным книгам Льюиса Кэрролла про Алису в Стране чудес и в Зазеркалье, организованным издательством «Лабиринт-Пресс», компанией «Квестигра» и проектом Федора Михайлова «Анимоптикум».

Как измерить кроличью нору во время полета?
22 декабря 2014

Очевидное и невероятное в искусстве Александры Сухаревой

Несколько слов o Марине Перчихиной
22 декабря 2014

В 2011 году в издательстве НЛО вышла книга Марины Перчихиной «Чтение белой стены». Это издание вписывается в особый жанр литературы, возникшей в среде московского концептуализма, и представляет собой непротиворечивое соединение творческой и личной биографии автора с критическими описаниями собственных произведений, фоном чему служит современное искусство, отражающееся в конкретных событиях художественной жизни.

Многомерность «монрообразия»
21 октября 2014

При жизни у Владислава Мамышева-Монро не было ретроспектив. На выставке «Жизнь замечательного Монро» Новый музей (Санкт-Петербург) впервые показал больше трехсот фотографических, живописных и графических работ художника. Выставка вошла в параллельную программу биеннале современного искусства «Manifesta 10». К этому событию была издана книга, написанная кураторами арт-критиком О. Туркиной и психоаналитиком В. Мазиным. Их беседу об этом проекте мы предлагаем вниманию читателей.

Театральный год от «А» до «Я»
21 октября 2014

Каждый театральный год/сезон ставит непростые дилеммы, как сопрягать лучшие спектакли и неудачные, общую картину и лидеров... Эмоциональные и рациональные оценки превращаются в лабиринт, субъективные суждения сужают картину. В последние годы добавились и новые сложности: увеличилось количество превью, которые обесценивают приподнятость премьерных показов. В этой ситуации основой оценочной шкалы может стать обыкновенная азбука. Алфавит от А до Я позволяет непредвзято выстраивать цепь театральных событий, которые обратили на себя внимание.

«Гоголевщина» в Москве
21 октября 2014

Два контрабаса, две виолончели, фортепиано, марокасы, гитара, скрипка, барабаны, ксилофон, аккордеон, губная гармошка, бубен — акустическая (музыкальная, языковая и словесная) мешанина, создающая эффект подчеркнутой стилистической неоднородности, где украинский фолк, мелодекламация — шекспировские сонеты, богомольные монологи, цитаты из Гоголя, Шевченко, Бродского, Буковски, Введенского, тексты на нескольких диалектах украинского, английском, французском, русском, немецком языках, «попса» 1990-х, Бетховен, французский шансон, джаз, регги, блюз, гранж в стиле «Нирваны», мотивы рэпа и R’n’B, гроул и прочие культурные гиперссылки в своей парадоксальной «несовместимости» сталкиваются в неожиданные саунд-коллажи. Все это предлагает украинская группа «Dakh Daughters», выступающая в жанре «фрик-кабаре» и музыкального перформанса. 

Жажда и голод
20 октября 2014

Против течения. Конкурс, выставка и арт-энциклопедия

Вертикаль, которая никому не принадлежит
15 августа 2014

Беседа участников «Танцлабораториум» для проекта «Невозможное сообщество».

Киев, октябрь 2010

Парижанами не рождаются, а становятся. Беседа Киры Сапгир с Екатериной Зубченко
15 августа 2014

Екатерина Михайловна Зубченко (р. 26 июня 1937, Ленинград) — художник, декоратор, мозаист, ученица и последовательница мэтра послевоенной парижской школы, графа Андрея Ланского. Во время Второй мировой войны Е. Зубченко была угнана с матерью в Германию. В Париже с 1946 года. Посещала академии Шомьера и Жюльена. Работала в ателье Р. Добужинского. Писала портреты английской королевы Елизаветы, де Голля. Участница ряда знаменитых салонов и выставок (Майский, Осенний, Независимых и пр.), в парижской галерее Жака Массола, в Тейлоровском фонде. Участвовала в выставке «Русский Париж, 1910– 1960» (Русский музей, 2003), в Музее изящных искусств в Бордо (2004)... На станции парижского метро «Franklin roosevelt») представлена ее мозаичная версия картины «Кафе в Арле» Ван Гога.

Роза ветров
15 августа 2014

Проблема исторически и бытийно существовать внутри судьбы своей страны не стоит перед польскими, английскими или французскими деятелями современного искусства. Возможно, такая проблема существует в Германии, история которой в ХХ веке сложилась самым дискомфортным образом для национального самолюбия, но уж совершенно точно она никогда не существовала в России. В нашем искусстве укоренилась тенденция обнаруживать негативное в русских умонастроениях и устройстве государства. За примерами не требуется далеко ходить: А.Н. Радищев по дороге из Петербурга в Москву нашел столько бед и несуразностей, что его отрицательный пафос можно сравнить с более поздней по времени критикой маркиза Астольфа де Кюстина. М.Е. Салтыков-Щедрин вообще создал образ грандиозной глупляндии, а Ф.М. Достоевский и Н.В. Гоголь разобрали русского человека на части со старательностью немецкого часовщика Э.Т.А. Гофмана. 

Мне не хочется делать из искусства работу
15 августа 2014

На вопросы ДИ отвечает художник Ольга Кройтор

Праздник, который всегда с тобой
15 августа 2014

Известно, что мы «впереди планеты всей» не только в области балета. Например, последние десятилетия мы близки к мировому первенству в поглощении крепких и не особенно крепких напитков, несмотря на общемировую тенденцию значительного увеличения потребления алкоголя. В это сомнительное соревнование включились новые участники, например государства Африки, или, что совсем удивительно, мусульманские страны, для которых подобное явление культурно не обусловлено. Некоторым территориям потребление алкоголя еще предстоит освоить. Мы же считаем, что обладаем в этой области обширным опытом, верим, что это неотъемлемая часть нашей культуры, явление обыденное, имеющее неоспоримую историческую и климатическую подоплеку. К тому же «так мыслим мы и вместе с нами все прогрессивное человечество» (как говаривал Веничка Ерофеев).

Изнанка изображения как сон картины
13 июня 2014

Выставку «Ренессанс и Сон» показывали в Люксембургском музее Парижа с октября 2013 года до конца января 2014-го. Кураторы Алессандро Чекки (Alessandro Cecchi), Ив Эрсан (Yves Hersant), Кьяра Рабби-Бернар (Chiara Rabbi-Bernard) создали экспозицию, которую без преувеличения можно назвать выставочным шедевром. 

Оправдание моралью
13 июня 2014

Вот ведь как порой бывает, смотришь фильм, в котором речь идет о чем-то, что очень далеко от тебя, чувствуешь: нет, это близко. Фильм «Акт убийства» режиссера Джошуа Оппенхаймера снят совместно с двумя сорежиссерами, один из которых анонимен, второй — Кристиан Синн (продюсеры фильма Вернер Херцог и Эрол Моррис). 

Поэтика суржика, или Котлета по-киевски
13 июня 2014

В современной художественной жизни на Украине, в Киеве, Олег Тистол и Константин Реунов занимают обособленное место. Сознательно обрекая себя на «запредельность», положение «и здесь и не здесь», они распространяют отличия за пределы творчества, пестуя свою независимую поведенческую модель. Прежде чем перейти к анализу их творческой программы, звучно нареченной «волевой гранью национального постэклектизма», хотелось бы прояснить их отношения с тем, что все чаще именуют «украинской волной», ибо, отрицая родство с киевской школой постмодернизма, «национальные постэклектисты» связаны с нею не слишком заметными, но неразрывными узами. 

Россия — родина художественных слонов
12 июня 2014

Поэт в России больше, чем поэт. Эта формула объединяет в себе романтические идеалы русской литературы XIX века и торжественно говорит о нашем «особом пути». Борьба с космополитизмом за приоритет отечественной науки буквально во всем имела своим финалом мем, — фразу из анекдота о школьниках разных стран, которые пишут сочинение на тему слонов. Англичане: «Промышленное использование слонов», французы: «Сексуальная жизнь слонов», немцы: «Слоны — предшественники танков», советские школьники: «СССР — родина слонов». Следы «особого пути» присутствуют сегодня в нашем языке иногда в форме неприкрытого чванства, мы всегда самые-самые! И уж если разговор заходит о современном искусстве, то наша современность — самая современная. Нельзя сказать, что оснований к этому у нас вообще нет. «Черный квадрат», безусловно, самое радикальное произведение в истории искусства, с этим не поспоришь. Но, во-первых, он принадлежит другой эпохе, эпохе модернистских утопических проектов, в которой человек не ощущал пределов собственной дерзости, не боялся выдвигать сколь угодно смелые идеи. Особый тип самобытного философа, мечтателя и пророка был адекватен той эпохе. Наш «особый путь» вошел в точку акме, когда мы действительно были современными. 

Другое лицо: украинский феномен
12 июня 2014

Взгляд из Москвы

О младоукраинской живописи
12 июня 2014

Взгляд из Киева

 

Ракурс-12, УКР-1
12 июня 2014

В «Ракурсе-12» мы сделали попытку дать хотя бы фрагментарное представление о молодом поколении украинских художников, творчество которых, на наш взгляд, представляет собой одно из наиболее интересных явлений. Молодое украинское искусство и его самосознание выглядят странноватыми лишь на фоне широкого, но, увы, довольно бедного и довольно архаичного культурного пространства. В мировой практике, напротив, есть прямые аналоги этому явлению, и прежде всего европейский трансавангард, чрезвычайно самобытным вариантом которого и является, очевидно, новая «украинская волна» (Редакция ДИ СССР, 1989)

Страницы:  1 2 3 4 5 6