×
Ракурс
Культура как борьба с забвением
14 декабря 2012

На вопросы ДИ отвечает художница Диана Мачулина

Бренд в современном искусстве
14 декабря 2012

Бренд художника — не просто ярлык, логотип или подпись. Это один из мощных маркетинговых инструментов. Возьмите акулу, забальзамируйте ее, назовите операцию «Физическая невозможность смерти в чьей-то голове» и, если вас зовут Дэмьен Херст, сможете заработать 12 миллионов долларов. Является ли сам предмет искусством и, следовательно, превращается ли таким образом исполнитель в художника? Имя художника или бренд делает его продукцию искусством? Несомненно одно: когда художник брендирован, арт-рынок стремится принять как творение искусства любую его работу. Как создается бренд в современном искусстве? Формируют ли его аукционные дома, музеи и галереи? Является ли брендирование движущей силой арт-рынка? 

Зона маски. Актуальность художника
14 декабря 2012

Что такое актуальное? Актуальное искусство на острие времени, тут современность не удерживается. 

Системный эффект «Документы»
15 октября 2012

«Cуществование мира может быть оправдано лишь как эстетический феномен», — обмолвился Ницше в «Рождении трагедии». И в последнее время порой создается впечатление, что эта сентенция философа становится для искусства в лице его актантов буквально руководством к действию. Можно, конечно, до бесконечности повторять уже ставшее общим местом утверждение, что искусство расширяет свои границы, как вирус, пытаясь проникнуть не только на смежные с ним территории (всякого рода девиации и междисциплинарная лихорадка — нынче признак здорового духа), желая быть везде и всем: и социально-активным, и общественно-полезным, и философским, иными словами, врачевать души, менять сознание, участвовать в мироустройстве, формировать среду обитания, образовывать… Но все же точнее будет сказать, что искусство во всем себя обнаруживает, будь то политическая акция, или научное открытие, или изобретение, общение. Да мало ли сфер человеческой деятельности, которые оно сегодня может маркировать.

Казусы транслитерации
15 октября 2012

Судить или спорить? Еще раз о вкусах

Разведчик под диваном
15 октября 2012

– Авдей, Авдеюшка! Смотри, у меня борода, мне Путин выдал! — кричит в окошко скайпа гражданин, художник и поэт Дмитрий Пименов. Сеанс связи с политэмигрантом Тер-Оганьяном проходит в офисе Архива современного искусства, где Пименов теперь служит. После долгих скитаний у поэта появилось рабочее место. Принимая посетителей за своим столом, поэт выглядит как офицер госбезопасности, и лучшего комплимента для него с некоторых пор не существует. 

Industrial. рассерженное поколение постиндустриальной эпохи
15 октября 2012

B середине 1970-х выходцы из английской перформанс-группы «COUM Transmissions» сформировали музыкальный проект «Throbbing Gristle», а также лейбл «IndustrialRecords», предназначенный для записи «индустриальной музыки». С этого события и принято вести летопись жанра industrial. 

Митьки. Архив 1989
15 октября 2012

В конце концов, чем же неофициальное ленинградское искусство отличалось от московского? Тем, что Ленинград, как Монголия через капитализм, перескочил через концептуализм! Тем, что в Москве больше иностранных журналистов! Тем, что московские художники работали сторожами, а ленинградские — операторами котельных! Тем, что москвичи назначают свидания у первого вагона, а ленинградцы — на выходе с эскалатора! (Тем, что в Москве нет «Сайгона!). Вернувшись домой, петербуржец и акмеист Сергей Городецкий писал Брюсову: «Москва ужаснула меня и оставила самое тяжелое впечатление. Протянулась какая-то неприятная нить от архитектурных подлостей Кузнецкого Моста через гостиницу “Метрополь” к “Скорпиону”…» Зато москвичу и символисту Андрею Белому принадлежат самые верные строки о нелюбимой им Северной столице: «Петербургские улицы обладают одним несомненным свойством: превращать в тени прохожих». С его легкой руки навязли в зубах слова о Петербурге как городе призраков. Встретив в три часа ночи у Инженерного замка Павла I, устало попросившего закурить, ленинградец раздраженно подумал: «Опять…» Но это всего-навсего съемки «АССЫ». Почему не было здесь концептуализма и акций? Да ленинградский художник за получасовую прогулку совершит десяток поступков, которые в Москве были бы немедленно законспектированы и проданы.

«Трудность в том, что я считаюсь композитором»
27 августа 2012

Владимир Мартынов, композитор, философ, историк и теоретик музыки, отвечает на вопросы искусствоведа и куратора Виталия Пацюкова.

Забыть субъективность
27 августа 2012

Искусство фотографии

Хроникер революции
27 августа 2012

С недавнего времени в российском искусстве наметился сдвиг в сторону реалистического отображения событий, привлекших внимание общества, что еще совсем недавно воспринималось как нечто ретроградное и безнадежно устаревшее. 

В традициях реализма
27 августа 2012

На вопросы ДИ отвечает художник Виктория Ломаско

Ракурс-13.1990. Фурманный переулок
27 августа 2012

«Ракурс-13» посвящен памяти Фурманного переулка (место получило название по существовавшему здесь Фурманному двору), феномену московской художественной жизни 80-х годов ХХ века. Об этом феномене написали искусствоведы и художники. Начало рассказа о Фурманном («Ракурс-14») можно найти в прошлом номере нашего журнала.

Арт короток, искусство вечно
28 июня 2012

Казусы транслитерации.

Между этикой и поэтикой
28 июня 2012

На вопросы ДИ отвечает художник Хаим Сокол.

Фурманный
28 июня 2012

ДИ продолжает публикацию материалов о художественных сквотах, начатую в первом номере этого года («Детский сад» в Хохловском переулке).

Ракурс 14. Фурманный переулок
28 июня 2012

Вы что, не знаете о существовании Нейтральной зоны? Вы никогда не искали ее на карте? Дело в том, что не надо так далеко ехать, не надо обивать пороги УВИРов и заморских посольств. Проблему можно легко решить в пределах московского Садового кольца, свернув в подворотню дома № 18, что в Фурманном переулке. Здесь, в Нейтральной зоне, провозглашен культ личности… Там, на дореволюционном паркете, родились и сформировались художники, которые могут назвать Фурманный своими папой и мамой. 

Казусы транслитерации
30 апреля 2012

Триумфальное шествие постмодернизма.

Простые действия
30 апреля 2012

Философия «СВОИх» проста и очевидна, она восходит к вечной истине — все люди братья. Все мы здесь скорее свои, чем чужие. Поэтому различия имеют значение. Различия и есть то важное, неповторимое и ценное, что нас всех объединяет. Таковы и «СВОИ» — каждый из них замечательный художник, обладающий собственным видением и самобытным творческим стилем, но все вместе они необъяснимая сила, тайна, магия и волшебство. 

Антропология пустоты
30 апреля 2012

Граница искусства и так называемой жизни продолжает таять. Не надеясь больше на универсальную систему критериев оценки, мы полагаемся на гипотезу о существовании минимального различия между художественной и повседневной оптикой взгляда. Ограничений нет никаких, и тем не менее от художника ждут какого-то смещения смысла, хотя бы и едва ощутимого. Расплывчатая топография культурного пространства делает основным средством работы художника рефлексию собственной включенности в наблюдаемое. В этом искусство приближается к этосу антропологического исследования, стремящегося дать своим объектам быть тем, что они есть — субъектами. Традиционные роли и нормативы теряют адекватность; сквозь каноническое и системное в зрителе, эксперте, художнике все неотступнее заявляет о себе человеческое. При этом сам человек, скрепа мира, остается неразличим вне эффектов своего присутствия; должно быть, так и сновидец не может увидеть себя в сновидении.

Страницы:  1 2 3 4 5 6