×
ТЕМА НОМЕРА
Невнятные голоса будущего
12 июня 2014

Странная одержимость будущим овладела искусством. Сегодня вопрос о будущем звучит как вопрос о темпоральных структурах современности. Он слишком абстрактен, чтобы быть сведенным к традиции футурологии или фантастики, к социальной озабоченности судьбой какого-нибудь поколения или угрожающим политическими тенденциям, к прогнозу — проекции не работают как исчерпанные и отжившие. Сегодня молодое искусство исследует будущее как вопросы, относящиеся к сути времени, изменениям в восприятии его устройства. 

Расщепленный дискурс искусства
12 июня 2014

Заметки о международной конференции «Идея авангарда и институциональная критика: теория и практика» в ЦТИ «Фабрика», организованной ГЦСИ (Москва) и Международным колледжем философии (Париж), при поддержке Французского университетского колледжа в Москве и посольства Франции в Москве, в рамках выставки INSIDE_FABRIKA_ OUTSIDE, в зале «Оливье Проект Фабрика», в июне 2012 года (куратор Наталья Смолянская).

Адаптация обществом новых языков искусства
8 июня 2014

В каждом обществе функционируют социально адаптированные и неадаптированные формы художественного творчества; последние выступают как «чужое», не принимаемое коллективом. Между освоенным и неадаптированным возникает напряжение. Такого рода «зазор» между полнотой художественной жизни и теми ее формами, которые допускает социум, есть следствие сосуществующих в любом обществе разных социально-психологических и мировоззренческих ориентаций. 

Революция на арене (из неопубликованной книги)
12 декабря 2013

Осенью 1919 года, в разгар Гражданской войны, первые советские цирки распахнули свои двери для нового зрителя. В цирк пришел простой народ, и на его аренах стали показывать невиданные до того концерты-митинги. Эти агитационно-зрелищные представления, возникшие почти стихийно, пользовались большим успехом.

Гиперкомиксы
12 декабря 2013

Есть люди с особым отношением к реальности. Ядру ореха они предпочитают его скорлупу, раму — картине, радужная кромка для них важнее зеркала, знаки препинания привлекательнее слов. Таким же особым взглядом наделен титан поп-арта Рой Лихтенштейн (1923–1997), чья ретроспектива в честь 90-летнего юбилея состоялась в парижском Центре современного искусства им. Жоржа Помпиду. 

Мона Лиза и искусство ХХ века
12 декабря 2013

Символ европейского искусства Мона Лиза превратился в объект для экспериментов ряда художников, стремящихся переосмыслить законы художественного языка. 

Суррогаты утопии
12 декабря 2013

Идея массовой культуры невозможна без идеи об общественном консенсусе и без институций, утверждающих этот консенсус сверху: в форме откровенной идеологии и иерархии, как в сталинском СССР, или в виде более замаскированном, распределенном по многим институциям, как, например, на американском телевидении и в журналах. Следуя за Ги Дебором, первый вариант можно было бы назвать обществом концентрированного спектакля, а второй — обществом спектакля распыленного.

«Дадим Микеланджело электричество!»
13 октября 2013

Текст о новом подходе к многовековой истории изобразительного искусства подготовлен на основе лекции художника и кинорежиссера Питера Гринуэя «репродукция бывает лучше оригинала», которая была прочитана в Манеже в ноябре 2012 года в рамках конференции «Медиатека как новый центр образования, музейная коллекция и цифровой архив». 

Новое пространство для медиа
13 октября 2013

На вопросы ДИ отвечает Ольга Шишко, заместитель генерального директора по инновациям в современном искусстве МВО «Манеж», арт-директор Музея экранной культуры. Манеж/ MедиаАртЛаб.

Захват движения
13 октября 2013

Картина Роберта Земекиса «Кто подставил кролика Роджера?» не является мультфильмом, однако благодаря технике комбинирования в ней собраны все анимированные звезды классического Голливуда и поселены в реальный мир, чтобы взаимодействовать с людьми. У них есть свой «квартал» Мульттаун, но практически все действие фильма разворачивается в закадровой «реальности» киносъемочного процесса, где персонажи тиражированных рисунков предстают в непривычном амплуа, часто оказываясь лишь исполнителями своих тиражированных образов. Но, даже живя обыденной человеческой жизнью, они сохраняют свою анимационную природу, которая обеспечивает их главное преимущество перед простыми смертными — бессмертие.

Средство без места
13 октября 2013

Медиа сегодня интересуют многих: и тех, кто ими повседневно пользуется, и теоретиков, и социологов (как М. Кастельс), и специалистов по science art (как Дж. Элкинс), и литературоведов (кем в начале своего пути был Ф. Киттлер), и собственно медиатеоретиков, и в их числе бывших эстетиков (как Д. Мерш), и специалистов по алгоритмам и каналам распределения (В. Эрнст). Материал, с которым работают эти исследователи, различен: музыкальные произведения, математические записи, стандарты форматов передачи звука. Насколько выбранный материал сохраняет свою специфичность как то или иное средство (или medium) в общем поле медиаисследований, это вопрос, который решается по-разному.

Science art: новые технологии — новое искусство?
13 октября 2013

Проблематика формы и содержания с момента возникновения научного искусства была определяющей в его развитии. 

Медиализация медиа
13 октября 2013

Курирование в современном искусстве — это посредничество, сводящееся к презентации некоего нового художественного явления или события, имеющее целью встроить его в систему искусства, или, точнее, обосновать в акте презентации его художественность. 

Театр Веры Мухиной: неизвестные страницы творчества скульптора
7 октября 2013

Выставка театральных работ Веры Мухиной в Московском музее современного искусства показала новую грань творчества известнейшего скульптора-монументалиста. ММОМА, Петровка 25, 17 октября – 2 декабря 2012. 

В формате «вербатим»
17 августа 2013

Новый театральный формат утверждает себя прежде всего как коммуникационное поле, перепаханное всепроникающим социальным активизмом последнего времени. Однако для нового мифа и новой реальности остались актуальными слова Жана Поля Сартра: «Новый театр… возвращается к великой и фундаментальной теме всякой театральности. Тема эта, по сути, всегда одинакова: человек как событие, человек как история в событии». 

Бомбилы-передвижники
17 августа 2013

«Бомбилы-передвижники» — название артивистского экспериментального проекта, в ходе которого мы с партнером по группе Александром (Супергероем) Россихиным ездили по малым городам России с целью понять страну и найти язык для описания реальности. Эти поездки были отмечены деятельным участием художников Владимира Дубосарского и Виктории Ломаско и привели к созданию нескольких десятков видеоработ и графических листов разного авторства и качества.

Скелеты, свобода и социальная графика
17 августа 2013

В Мехико я остановился у своего одноклассника, профессора математики. Сам он выходец из России, но его жена Карла — мексиканка, специалист по искусству ацтеков. Без нее хождение по антропологическим музеям потеряло бы всякий смысл: что толку лицезреть камни грубой формы с выточенными на них непонятными рисунками. Все мои попытки разгадать, что они значат, оставались безуспешными. А с помощью Карлы рисунки оборачивались пиктограммами, и соседствующие изображения огня и воды соединялись в слово «война».

Искусство как вирус
17 августа 2013

Дэвид Эллиот (р. 1949), британец по рождению, куратор, консультант, организует выставки современного искусства в различных странах мира, автор книг, многочисленных статей в журналах, каталогах. С 2001 по 2006 год был первым директором частного музея современного искусства Мори в Токио. Художественный директор 17-й биеннале в Сиднее «Красота на расстоянии» (2010). В 2012 году стал художественным директором Первой киевской международной биеннале современного искусства «Лучшие времена, худшие времена, возрождение и апокалипсис в современном искусстве». А курируемую им выставку «Бай-бай, Китти!!! Между небесами и адом в современном искусстве» в Японском обществе в Нью-Йорке (2011) американский филиал Международной ассоциации арт-критиков назвал лучшей выставкой в некоммерческом или общественном пространстве в 2011 году. В 2013 году Дэвид Эллиот приехал в Россию. В Санкт-Петербурге и Москве (ГЦСИ) он прочел лекцию «Искусство как вирус». Данную лекцию автор по просьбе ДИ превратил в текст, который станет основой книги «Вирус в искусстве».

Всегда агент влияния
17 августа 2013

На вопросы ДИ отвечает Виктор Мазин, философ, заведующий кафедрой психоанализа Восточно-европейского института психоанализа

Клоун и демон перформанса
18 июня 2013

Ряд привходящих обстоятельств заслонил и отодвинул фигуру Давида Бурлюка в тень. Это и замалчивание роли авангарда в советском искусствознании, и железный занавес между Западом и Востоком, и долгие годы стагнации, эстетический хаос в российском искусстве переходного периода и, наконец, его ранняя эмиграция. Между тем время корректирует историю русского искусства и выявляет законное и значительное место художника, поэта и практика публичного жеста в плеяде великих имен русского авангарда.

Страницы:  1 2 3 4 5 6 7