×
Тема
Музей Соломона Гуггенхайма: Вчера и сегодня
14 декабря 2012

По контрасту с Музеем современного искусства (МоМА), основанным одновременно с Музеем Гуггенхайма, последний изначально базировался на идее духовно-искупительной власти абстрактной живописи. Магнат в сфере горной добывающей промышленности Соломон Гуггенхайм в 1919 году оставил семейный бизнес и начал собирать произведения искусства, сначала старых мастеров, а затем под влиянием консультанта, художницы-авангардистки Хиллы Рибей, увлекся беспредметной живописью. Вместе с Рибей он ездил в Европу и покупал произведения Кандинского, Клее, Делоне, Леже...

Эволюция МоМА
13 декабря 2012

Музей современного искусства в Нью-Йорке (Museum of Modern Art – MoMA) со времени своего создания в 1929 году по сегодняшний день оказывает ощутимое влияние на мировые музеи современного искусства в области выработки концепции коллекционирования и принципов организации экспозиции.

Музей для современного искусства
13 декабря 2012

Начало XXI века в музейной сфере — время триумфального шествия музеев современного искусства по миру. Среди последних проектов — один из крупнейших в латинской Америке музей «Соумайя» (Мехико, 2011); первый государственный музей современного искусства в Китае «Электростанция искусств» (Шанхай, 2012); Музей современного искусства в Калькутте, который должен стать самым большим в Азии (открытие запланировано на 2015 год); первый Музей ближневосточного современного искусства (Дубаи, открытие запланировано на 2013 год).

Лично пережитое
15 октября 2012

Проект Гриши Брускина «Время Ч», показанный в сентябре нынешнего года в Мультимедиа-арт-музее в Москве. 

Робер Комбас «Greatest Hits»
15 октября 2012

В 1982 году в амстердамской галерее «Swart» состоялся дебют французских художников, объединенных названием-девизом «Figuration libre». Три десятилетия спустя в Музее современного искусства Лиона (MAC Lyon) лидер «Свободной фигуративности» Робер Комбас масштабной ретроспективой вновь оживляет тотальную постмодернистскую изобразительность «новой волны», в восьмидесятые прокатившейся по европейскому континенту, захлестнувшей нью-йоркский Ист-Виллидж, шумной пеной «мухоморного» отвара обрушившейся на московский концептуализм.

Предельный опыт Антонена Арто
15 октября 2012

В России Антонен Арто известен преимущественно как автор трактата «Театр и его двойник». По-прежнему остаются в тени текстовые, графические и аудиовизуальные опыты, сделавшие Арто одной из ключевых фигур модернизма. Из 26 томов галлимаровского собрания сочинений переведены не более пяти: на русском языке представлена лишь небольшая часть огромного наследия, во многом определившего как эволюцию театральных практик, так и векторы развития европейской философии второй половины ХХ — начала ХХI века. 

Современное искусство на кушетке у психоаналитика
15 октября 2012

Разговор Лии Адашевской с философом и психоаналитиком Виктором Мазиным

Перформанс как терапия
15 октября 2012

«Классический» перформанс и хеппенинги, появившиеся в конце 1950-х, были направлены на исследование телесных и психических возможностей их авторов, проживание экстремального опыта изменения сознания, необычной коммуникации и несли в себе большой трансформирующий личность потенциал. Постепенно произошла коммерциализация жанра, его язык был апроприрован массмедиа, опосредованность технологиями привела к потере аутентичности, дистанцированности от тела и как следствие — потере терапевтической функции перформанса. Сегодня living art чаще всего не является инновацией и оказывается ненужным ни истории искусства, ни арт-системе. 

Все сделано до того, как сознание включилось
15 октября 2012

На вопросы ДИ отвечает Татьяна Черниговская, профессор Санкт-Петербургского государственного университета, заведующая лабораторией когнитивных исследований. Читает курсы «Психолингвистика», «Нейролингвистика» и «Когнитивные процессы и мозг» для студентов и аспирантов филологического, биологического и медицинского факультетов СПбГУ. Работает в междисциплинарной области когнитивной науки — на пересечении лингвистики, психологии, искусственного интеллекта и нейронаук. Заслуженный деятель науки РФ и Заслуженный деятель высшего образования.

Ситуация
27 августа 2012

Понятие ситуации связано с двойным полем значений. С институциональной точки зрения это форма (само)организации художественного процесса, валоризирующего скорее событийность и опыт, чем производство и вещь. А для искусства, понимающего себя как процесс, ситуация — основное средство производства смысла. Важнейшими факторами в искусстве конца ХХ века стали изменение характера труда, переход от производства к практике. Понимаемая как социальное расширение художественной формы ситуация переводит жест художника в регистр общественной актуальности, размывая границы между пространством художественных смыслов и «жизненным миром». Утопический импульс, составляющий нерв такого жеста, не поддается форматированию в институциональных рамках и начинает действовать напрямую в сети социальных отношений.

Memento ars
27 августа 2012

Bыбрав слоган «Forget Fear» («Забудь страх») девизом 7-й Берлинской биеннале, кураторская команда во главе с польским художником Артуром Жмиевски тестирует границы между искусством и политическим активизмом, предлагая альтернативу биеннале как большой-большой выставки, которую никто не видит от начала и до конца.

Приглашение к захвату
27 августа 2012

7-я Берлинская биеннале, проходившая с 27 апреля по 1 июля, по количеству негативной критики, похоже, побила все рекорды. 

Может ли искусство изменить мир, не прибегая к политике репрезентации? Кругый стол в РГГУ
27 августа 2012

Круглый стол в РГГУ

Участники дискуссии: Кети Чухров, Арсений Жиляев, Елена Яичникова, Хаим Сокол, Виктор Мизиано. 

Модератор Ольга Лукьянова

Сила притяжения
28 июня 2012

В истории искусства было много периодов, каждый из них по-своему интересен. С 1950-х годов искусство становится полем для художественного эксперимента. Художники направляют свою энергию на поиск новых способов коммуникации со зрителем и освоение смежных областей. Появляются художник-политик, художник-ученый, что приводит к возникновению нового языка искусства, уникальных стратегий его развития и захвату ранее недоступных территорий.

Физики и дворники
28 июня 2012

Дискуссия «физиков» и «лириков» стала одним из основных символов советской культурной жизни 1960-х. Хрущевская эпоха, к которой уже намертво приклеилось название повести Ильи Эренбурга «Оттепель», была питательной средой для подобного рода полемик, удобной для власти, отвлекающей пытливые интеллигентские умы от более значимых проблем.

Феномен научного искусства
28 июня 2012

«Научное искусство»1 — термин не устоявшийся. В большинстве случаев его используют как русскоязычную версию английского «Science Art» для обозначения трансдисциплинарной области, формирующейся на границе науки и искусства, в пределах которой создаются условия для плодотворного синтеза дискурсивного мышления и интуитивного суждения. 

Шесть возрастов
28 июня 2012

Сегодня связь между искусством и наукой — действенный импульс для культурной трансформации в нашем обществе. 

Наука в галерее
28 июня 2012

B 2008 году в центре Дублина появилось новое уникальное пространство — Science Gallery. Галерея, открытая по инициативе Тринити-колледжа, задумана как место встречи искусства и науки, точка пересечения различных методов познания и рождения новых смыслов. Основатель и директор галереи — доктор Майкл Джон Горман, на счету которого несколько крупных выставок и культурно-образовательных проектов в США, Ирландии и других странах. Кроме того, Горман преподавал ряд научных дисциплин в Стенфордском и Гарвардском университетах, а также в Массачусетском технологическом институте. Он автор множества публикаций о взаимоотношениях искусства и науки, в том числе в авторитетных журналах «Leonardo» и «Nature».

Рациональное мышление и интуиция
28 июня 2012

Рассматривать пересечения между такими непохожими дисциплинами, как наука и искусство, намного любопытнее, чем искать между ними различия. Междисциплинарные исследования вызывают все больший интерес, и это неудивительно. Открытия в биологии и генетике меняют сложившиеся представления о человеке, достижения в области исследований мозга помогают лучше понять принципы его работы и механизмы принятия решений, климатология изменила наше отношение к окружающей среде, а Интернет и социальные медиа преодолевают географические границы и формируют новый взгляд на общество. Исторически художники выступали в качестве провокаторов и критиков, документаторов своей эпохи и хранителей идей. Для современного художника естественно обращаться к тем же темам, которые интересуют ученых.

Тараканы в современном искусстве.
28 июня 2012

К вопросу о неисчерпаемости живой материи.

Страницы:  1 2 3 4 5 6 7