×
ТЕМА НОМЕРА
Наука в галерее
28 июня 2012

B 2008 году в центре Дублина появилось новое уникальное пространство — Science Gallery. Галерея, открытая по инициативе Тринити-колледжа, задумана как место встречи искусства и науки, точка пересечения различных методов познания и рождения новых смыслов. Основатель и директор галереи — доктор Майкл Джон Горман, на счету которого несколько крупных выставок и культурно-образовательных проектов в США, Ирландии и других странах. Кроме того, Горман преподавал ряд научных дисциплин в Стенфордском и Гарвардском университетах, а также в Массачусетском технологическом институте. Он автор множества публикаций о взаимоотношениях искусства и науки, в том числе в авторитетных журналах «Leonardo» и «Nature».

Рациональное мышление и интуиция
28 июня 2012

Рассматривать пересечения между такими непохожими дисциплинами, как наука и искусство, намного любопытнее, чем искать между ними различия. Междисциплинарные исследования вызывают все больший интерес, и это неудивительно. Открытия в биологии и генетике меняют сложившиеся представления о человеке, достижения в области исследований мозга помогают лучше понять принципы его работы и механизмы принятия решений, климатология изменила наше отношение к окружающей среде, а Интернет и социальные медиа преодолевают географические границы и формируют новый взгляд на общество. Исторически художники выступали в качестве провокаторов и критиков, документаторов своей эпохи и хранителей идей. Для современного художника естественно обращаться к тем же темам, которые интересуют ученых.

Тараканы в современном искусстве.
28 июня 2012

К вопросу о неисчерпаемости живой материи.

Искусство, реальность, критика и кризис
30 апреля 2012

Осенью прошлого года в Асунсьоне (Парагвай) прошел 44-й конгресс Международной ассоциации арт-критиков (AICA). Его тема «Искусство и критика во время кризиса» позволила участникам обсудить ситуацию в сфере искусства и дать оценку экономических и социальных обстоятельств, влияющих на культуру. 

+ ТРИ
30 апреля 2012

Публицистика надоела. И про жизнь, и про искусство, и про арт-критику. Убеждать кого-то в том, что арт-критика в России есть, бессмысленно. Поэтому я расскажу о трех конкретных вещах, которых не хватает в Москве. Созданием двух из них, если хватит сил и времени, я займусь в будущем. Одна вне моей компетенции. С нее и начнем. 

Борьба за место в истории
30 апреля 2012

Беседа о художественной критике Константина Бохорова, куратора, культуролога, автора статей по современному искусству, с Анатолием Осмоловским, художником, основателем журнала «База».

Трикстерский комментарий критиков
30 апреля 2012

Ирина Цезарь, художник, с чьими фотографиями я был знаком по Фэйсбуку, обратилась с предложением сделать мой портрет для ее сравнительно новой серии. Она решила показать людей искусства как объекты искусства. 

Современное состояние арт-критики. Круглый стол
30 апреля 2012

На форуме «Искусство и Реальность», посвященном проблемам художественной критики в современном мире, состоявшемся в ноябре 2011 года в Санкт-Петербурге, участники диспута вспоминали о круглом столе, состоявшемся в редакци журнала «October» в декабре 2001 года, поднятые там вопросы не потеряли своей актуальности и сегодня. в архиве ДИ оказался перевод текста круглого стола, опубликованного в №100 журнала «October» за 2002 год. Мы предлагаем вниманию читателей его сокращенный вариант. 

Диспозитивы американской арт-критики: опыт имманентной интерпретации
30 апреля 2012

Розалинда Краусс — американский критик, которого по долгу службы должен знать каждый, кто занимается современным искусством, в том числе и в России. Она центральный представитель школы американской арт-критики, группирующейся вокруг журнала «Оctober», основанного и руководимого ей. Влиятельность этой школы трудно переоценить, однако следовать ее методам анализа и описания искусства представляется весьма проблематичным, особенно в условиях переменчивого интеллектуального климата нашего времени. 

Боровский об искусстве, критике и немного о себе
30 апреля 2012

Первый день нового 2012 года для руководителя отдела новейших течений ГРМ оказался не просто новогодним, юбилейным — Александру Давыдовичу исполнилось 60 лет. В преддверии этого события редакция ДИ обратилась к Александру Боровскому с просьбой ответить на несколько вопросов.

Дягилев vs Стасов: Две стороны одной медали
30 апреля 2012

Отношения Дягилева и Стасова напоминали противостояние полководцев двух враждующих армий. 

Два одиночества российской революции
7 февраля 2012

Мы начинаем рубрику «Точка зрения» — трибуну для художников, искусствоведов, любителей искусства. Мы даем возможность высказать свою позицию по поводу положения дел в искусстве, о художественных тенденциях и отдельных фактах. Такая субъективная позиция чаще всего вызывает дискуссию. И мы сочли, что спорные мнения и оценки могут оживить диалог художников между собой и со зрителем. 

Автономия искусства
7 февраля 2012

Автономия искусства — одно из фундаментальных понятий художественной теории. Основные дискуссии разворачиваются вокруг двух магистральных тем: автономии искусства от общества и автономии художника как субъекта, эмансипированного индивида.

Химеры власти. Путиниана в современном искусстве
7 февраля 2012

Борис Заходер советовал: «Рассуждай о химерах/На конкретных примерах». Это же относится и к «химере» власти. В качестве примеров выбраны произведения, либо экспонировавшиеся на выставках, либо опубликованные и обсужденные на страницах серьезных изданий.

Размышления после выставки
7 февраля 2012

В выставочных залах Нового Манежа в сентябре 2011 года экспонировались произведения народного художника СССР Дмитрия Аркадьевича Налбандяна к 105-летию со дня его рождения. В экспозиции была представлена лишь часть творческого наследия художника — несколько исторических картин, ставших олицетворением советской эпохи, из фондов Государственного музейно-выставочного центра «Росизо», пейзажи и натюрморты из коллекции его музея-мастерской, картина «В. Маяковский в Грузии» из Государственного музея В.В. Маяковского, около 20 лет не экспонировавшаяся на выставках.

Веласкес. Близко к королю
7 февраля 2012

Первые портреты короля и других сильных мира сего выполнены после призвания художника ко двору в 1623 году. По своей иконографии и атрибутике они парадные, но их типология, композиционные решения и живописная ткань отмечены строгостью и «суховатостью». На них печать «христианского стоицизма». Это известные первые портреты молодого короля Филиппа IV, его брата Фердинанда и его министра Оливареса. Внушительные изображения во весь рост, написанные в 1624–1628 годах, говорят о том, что художник обуздывает свои живописные страсти и приглушает энергетику форм и напряжение светоцвета, которые были в его более ранних, севильских картинах.

Художник — и /versus/как — власть
7 февраля 2012

Отношение «художник — власть» чаще всего понимается как дихотомическое, исключающее между сторонами общность любого рода.

Казусы транслитерации
27 декабря 2011

Не думаю, что Жака Деррида удивил бы интерес представителей самых разных сфер и дисциплин к изобретенной им процедуре анализа текстов. Еще при жизни философа деконструкция стала применяться в таких областях, как политика, право, литературная теория и критика, искусство и архитектура. 

Видимость и присутствие
27 декабря 2011

Напряжение между прошлым и будущим, эта ключевая коллизия современности, выражается в специфических отношениях между видимым и невидимым, между образами и телами. Гравитация исторического опыта против imagine it! цифрового капитализма: образы обращаются в массивы данных, чтобы еще точнее и быстрее управлять телами, этими пережитками прошлого. Искусство наших дней отличается особой чувствительностью к пространствам, где взаимодействуют тела и образы. Это можно назвать образностью, или визуальностью. Режим фундаментальной условности, позволяющей видеть нечто как образ, нулевая степень изображения. На этом уровне связаны в сеть восприятие, демонстрация и смысл увиденного, то есть репрезентация. Образность проходит сквозь вещи и субъекты, это когнитивно-оптическая среда, где существуют и действуют любые образы, как ментальные так и реальные, те, что «высечены на поверхности вещей».

Интерпретатор — главное лицо
27 декабря 2011

На вопросы ДИ отвечает Татьяна Черниговская, российский биолог, лингвист и психолог, специализирующаяся в вопросах нейронауки и психолингвистики, а также Theory of mind, инициатор создания в СПбгУ на кафедре общего языкознания филологического факультета специализации «Психолингвистика» и программы «Когнитивные исследования» на факультете свободных искусств и наук.

Страницы:  1 2 3 4 5 6 7